Alla scoperta di Mort Garson con Hilary Woods

Tuffati nella carriera di Mort Garson.

Il pioniere della musica elettronica Mort Garson ha creato musica in tutto lo spettro. La sua illustre carriera vanta brani in cima alle classifiche pop come il successo lounge di facile ascolto "Our Day Will Come" e arrangiamenti per Doris Day, Esther Phillips e altri, prima di passare a qualcosa di più bizzarro con la sua sperimentazione con i sintetizzatori Moog.

Quest'ultimo periodo vide Garson creare straordinarie colonne sonore per gli speciali del National Geographic e per la trasmissione dello sbarco sulla Luna dell'Apollo 11 della CBS News del 1969, la colonna sonora del musical Marilyn del West End! e il film Black Eye di Fred Williamson del 1974, tra molti altri. Oltre a questi lavori impressionanti, Garson ha pubblicato lavori solisti di Moog senza limitazioni di argomento, dall'occulto (Black Mass) alla salute delle piante d'appartamento (Mother Earth's Plantasia) e una parodia psichica del Mago di Oz (The Wozard of Iz: An Electronic Odyssey). .

Nel 2019, i Sacred Bones hanno iniziato la serie di ristampe di Mort Garson con Plantasia di Mother Earth e hanno pubblicato gli album Black Mass e The Unexplained, la colonna sonora Didn't You Hear e le compilation Music From Patch Cord Productions e Journey To The Moon And Beyond.

Dopo l'ultima uscita della compilation Mort Garson della Sacred Bones Records, Journey To The Moon And Beyond, abbiamo incontrato la compagna di etichetta Hilary Woods per parlare del suo amore per Garson, dell'influenza che ha avuto sulla sua musica e delle sue selezioni per il mix.

L'artista irlandese Hilary Woods è stata presentata per la prima volta a Mort Garson attraverso il sottotitolo di Plantasia di sua Madre Terra: “Musica calda della Terra per le piante e le persone che le amano”.

Composto utilizzando un sintetizzatore Moog, Mother Earth's Plantasia fu pubblicato nel 1976 ed era disponibile solo per coloro che acquistavano una pianta d'appartamento dal negozio di piante Mother Earth con sede a Los Angeles o un materasso Simmons da Sears. Dalla sua pubblicazione limitata iniziale, l'album è diventato un classico di culto essendo uno dei primi esempi di musica elettronica.

Con il disco che fungeva da "lettera d'amore sonora" sia per Woods che per le sue piante, si rese presto conto che sarebbe "diventata parte di un devoto seguito di culto di questo disco molto amato". E aggiunge: “Al primo giro, potevo quasi sentire gli steli e le radici allungarsi nel terreno, mentre contemporaneamente piantine e alberelli germogliavano in modo discreto verso la luce del sole”.

“Non avevo mai sentito la percezione e la cognizione delle piante rappresentate in questo modo prima o addirittura considerate musicalmente, e ho adorato il concetto di un disco del genere prima ancora di iniziare a suonare. Dedicato a riconoscere non solo la bellezza e la presenza della natura, …Plantasia è un lavoro che accompagna e incoraggia una crescente attenzione per le piante, nella sua estrazione sonora di fili di connessione e significato per il nostro rapporto con loro”, afferma.

Plantasia di Mother Earth di Mort Garson Il lavoro di Garson ha anche ispirato il modo di suonare di Woods, con lei che individua il suo uso "esplorativo" dei sintetizzatori Moog e la "straordinaria giocosità e meraviglia" espresse. Inoltre, la distribuzione limitata del disco le ricorda che “la musica non esiste separatamente, ma fa parte di un ecosistema che viene spesso trascurato. Il disco fa una serenata alle nostre amiche piante e così facendo colloca se stesso e l'ascoltatore dentro e fuori il mondo naturale”.

Non è solo la Plantasia di Madre Terra a risuonare con lei. Tutta la sua carriera, dagli arrangiamenti di successo pop agli anni successivi alla scoperta di Moog, è influente per Woods tanto quanto le sue odi African Violet. "I suoi lussureggianti arrangiamenti d'archi cinematografici su una serie di dischi iconici degli anni Sessanta, compresi quelli di Doris Day e Mel Tormé, fungono da precursori delle tendenze nell'orchestrazione di oggi", spiega.

"La sua colonna sonora Black Eye riunisce tutti gli elementi gioiosi del suo lavoro, nella sua atmosfera spaziale psych-folk unica e insolita, che è allo stesso tempo simile alla trance e al ritmo, mentre abbraccia tutto l'esperimento e il gioco."

Ascolta il mix nel player in alto, guarda la tracklist qui sotto e continua a leggere per altre selezioni selezionate dalla stessa Woods.

Elenco delle tracce: